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Stop Play Moon

É sobre o vocal da modelo e atriz Geanine Marques que a banda Stop Play Moon se apresenta, a vocalista é inspiração confessa do estilista Alexandre Herchcovith, e trabalha com música há 10 anos, participou recentemente do disco “Confraria das Sedutoras” no qual, junto com outras 10 cantoras, dá voz às loucuras masculinas do projeto 3namassa. O grupo experimenta combinações de diferentes beats, distorções de vozes e melodias progressivas e frias. Em seu curriculo estão tours com os belgas do Vive La Fête pelo Brasil. Em novembro, completando um ano em atividade, o Stop Play Moon fez apresentações no Club Vegas e também no D-EDGE CONCEPT, onde também se apresentaram Miss Kittin & The Hacker. Recentemente tocaram na Clash, abrindo para "The Golden Filter", sendo elogiados pela crítica e procurados pelos mesmos produtores da banda novaiorquina...

 

As Garotas do MEN

O MEN é o novo projeto das menininhas do Le Tigre (JD Samson e Johanna Fateman), na pausa de sua banda elas começaram a brincar nos CDJotas utilizando esse nome MEN. Mais tarde misturaram tudo, sinth, teclados, samples, e tudo mais, transitando entre New Wave, Dance e Punk. Enjoy...

                             

Agyness Deyn: o novo sopro da Moda

 

Laura Hollins ou mais conhecida como Agyness Deyn nasceu em 16 de fevereiro de 1983, é a top modelo inglesa da atualidade. Sendo considerada a nova queridinha dos estilistas e da moda alternativa, há quem a  considere “nova Twiggy ”, ou a nova versão de Kate Moss, aliás, acabou passando a verdadeira para trás, por seu estilo mais Rocker/Dancer.

 A "It Girl" namorou recentemente com Albert Hammond, Jr. da banda The Strokes. Mas, Atualmente namora o cantor Miles Kane, das bandas The Rascals e do seu projeto paralelo com Alex Turner o The Last Shadow Puppets. Deyn fez também uma parceria com a banda Five O' Clock Heroes na música "Who".

A modelo/cantora já começou a trabalhar em suas próprias composições ao lado de Gene Jacket. "Temos três ou quatro músicas. Uma delas chama-se 'Hotel'. Escrevemos e gravamos no Japão, e adicionamos algumas coisas durante o festival Coachella. Soa como The Vaselines, talvez como o Animal Collective".

 

Para Além do Bem e do Mal: As Aquarelas de Marilyn Manson

Escritor, cantor, roqueiro, compositor e agora também pintor. A figura emblemática Marilyn Manson ampliou seu leque criativo atuando agora na confecção de pinturas. As obras de Manson são a base de água e retratam a personalidade do artista. Assim como nos videoclipes, sua temática aborda o questionamento de dualismos como o que é beleza e horror, bem e mal, sagrado e grotesco, envolvendo hedonismo e narcisismo. É fácil a um primeiro olhar julgar o vocalista como devoto de satanás, caindo no clichê do heavy metal, porém o direcionamento de suas idéias é muito mais amplo e está voltado para a liberdade individual até as últimas conseqüências.

As aquarelas vem sendo expostas e têm tido reconhecimento da crítica. Manson se diz inspirado principalmente por Salvador Dali, Egon Schiele, Gottfried Helnwein, Luis Buñuel, Jodorowsky, Bosch, Andy Warhol, Mark Ryden e Fellini.

Por que David Lynch é um Filho da Puta?

A - Ele é foda, sabe disso e ponto final.

B - Faz o espectador de bobo com uma historia doente

C - Porque seus filmes destroem aquilo que chamamos de Razão?

D - Porque ele definitivamente não existe. David Lynch é criação de uma mídia inconstante e obscura, dirigida por Chomsky.

E - N.D.A

F - Todas estão Corretas

Vivienne Westwood e a New Wave

Hello caros leitores. Aqui vai um pouco sobre Vivienne Westwood, uma estilista inglesa, e principal percursora da moda new wave e punk. Talvez duas características que possam a resumir: subversiva e excêntrica; por influência do clima tenso e rebelde da década de 60. Voltou-se basicamente contra todos os preceitos ''moralmente corretos'' de sua época, tempo qual, quando conheceu Malcolm Mclaren, empresário da banda britânica Sex Pistols e casou-se com ele. Ou seja, duas pessoas super idealistas juntas. E foi aí que começaram a ser comercialmente conhecidos. Pois até então, não havia quaisquer outras ''ousadias'' dentro das passarelas. E ainda mais, Vivienne colocou nas passarelas roupas com erotismo, críticas social-políticas, sensualidade, cores fortes, couro e procurando sempre transparecer nas roupas, os seus ideiais, de maneira inusitada e original.

Seu gênio nada conformista e também feminista, fez com que ela trouxesse a moda o que nunca existiu antes: a coragem de fugir do óbvio e mais que isso, ir contra o óbvio, assim, mudando de vez a história das passarelas.

Nenhuma de suas roupas tem um sentido vago. Cada peça tem um conteúdo, e uma metáfora, que para bom entendedor de desfiles, entendem a obra de arte à cada sutil detalhe.

att: por Nat.

McQueen: A Revolução das Passarelas.

Terror, Ficção, Moda, Tecnologia, tudo isso e muito mais descrevem o estilismo de Alexander Mcqueen. O maior revolucionário das passarelas foi considerado durante algum tempo como o "Menino Mal" da moda inglesa, o estilista é hoje diretor de criação de uma das grifes mais importantes do mundo, a Givengy. Aos dezesseis anos, McQueen já tinha decidido dedicar-se inteiramente à moda. Abandonou a escola e ocupou um lugar de aprendiz nos alfaiates de Savile Row "Anderson and Shepherd".

McQueen marcou seu estilo com suas performances em desfiles brutalmente teatrais, trazendo-lhe muita atenção da mídia e aclamações. McQueen, em virtude de uma imagem petulante de mau rapaz e frequentes explosões de mau humor, tornou-se "L´enfant Terrible". O estilista conquistou "British Designer of the Year Award", em 1996, 1997 e 2001.

Posso afirmar, McQueen é o futuro...

                                    

                                    

                                     

Na Convergência das Mídias

A linda Diablo Cody

Uma das caracteristicas que a indústria cultural está atravessando é a convergência das mídias, de seus criadores e suas criações a outros campos. Um dos alvos desse processo de ressignicação e diluição de barreiras, foi o cinema. A partir dos anos 80, com o surgimento do videoclip, a estética do cinema começou a passar por modificações. Varios diretores de videoclips começaram a se tornar diretores de cinema, um dos primeiros foi o inglês Derek Jarman, que fez clipes para os Pet Shop Boys, os Smiths, entre outros. Não apenas isso, blogueiros também foram inseridos na criação de filmes, como foi o caso da linda  escritora e stripper Diablo Cody que escreveu o roteiro de Juno. Esses novos diretores construiram uma nova linguagem para o campo cinematografico, misturando montagens aceleradas, grafismos, e uma trilha sonora marcante. Influenciando também, jogos de video game e publicidade. Dentre essa nova safra de diretores estão: Wes Anderson, Michel Gondry, Roman Coppola, Spike Jonze, , Mike Mills, David Fincher, Mark Romanek, Jonas Åkerlund.

YOU LOVE HER COZ SHES DEAD

Sons de fliperama? Talvez. Uma mistura de Atari com sintetizadores, guitarra e muita energia. Esse é o YLHCS, um duo inglês que ganhou notoridade através do selo Kitsuné. Em 2008 foram vencedores do Indy Music Awards por Melhor Musica Electronica de ano, juntamente com Robots in Disguise.

http://www.myspace.com/ylhcsd

Gaspar Noé e o Futuro do Cinema

O diretor franco-argentino Gaspar Noé causa desconforto a quem assiste aos seus filmes, que abordam temas como violência, sexo e vingança. Noé expõe de forma transparente os menos românticos lugares em que as pessoas sobrevivem. Em seu filme de maior sucesso, Irréversible (2002), mostra uma cena de estupro de 9 minutos com Monica Bellucci, este chegou a ser chamado de "inassistível" pela crítica. Gaspar Noé busca na vida suburbana os contextos frios e constrangedores para seu roteiro, levando o público a uma viagem fascinante para dentro de mentes perturbadas. Entre outros filmes estão o desconcertante Seul contre tous (Sozinho Contra Todos) de 1998, e o mais recente Enter The Void, de 2009. Este último considerado pela crítica como "o futuro do cinema".

                           

 download Irréversible

Antony Micallef

Micallef é um dos pintores mais originais da contemporaneidade, misturando elementos da cultura pop, com muita sujeira e crítica divertida a sociedade consumista. O artista traz a seus quadros muita doçura e terror em figuras relativamente estranhas. Desconstruindo a dualidade simbólica do mundo moderno.

The Golden Filter

O Golden Filter é um duo nova yorquino, com a velha receita, muito sintetizador e batidas contagiantes. O duo também reforça a tendência massiva de lançar singles, e muito tempinho depois albuns. Enfim, sente o som..

             

|Hot Video| HEARTS REVOLUTION

O Hearts Revolution é um daqueles duos adorados pela mídia especializada, caçadora de novas sonoridades, estéticas e performances. Queridinhos pelos deejays e entusiastas, o H.R foi convidado para postar suas músiquinhas nos últimos albuns do famoso selo Kitsuné. Enjoy..

                              

Night Visions

A partir da metade dos anos 80 houve uma grande quantidade de produções de séries de TV nesse estilo como "Histórias Fantásticas" (Amazing Stories, 1985/87); "Sexta-Feira 13: A Série" (Friday the 13th: The Series, 1987/90); "Monstros" (Monsters, 1988/89); "Contos da Cripta" (Tales From the Crypt, 1989/94), Twin Peaks, citando apenas alguns exemplos. E em 2001 a "Fox Television" em parceria com a "Warner Bros." produziram "Night Visions" em 26 episódios curtos de trinta minutos de duração cada. A série foi criada pela dupla de especialistas Billy Brown e Dan Angel, que foram os responsáveis pelo roteiro de quatro dos episódios e que já tiveram também participação na equipe de escritores da cultuada série "Arquivo X" (The X-Files, 1993/2002), de Chris Carter.

Como tudo que é produzido em série, Night Visions nem sempre manteve a mesma regularidade em todos os episódios, oscilando entre momentos muito bons e episódios totalmente descartaveis. A série teve como intuito abordar casos sobrenaturais relacionados aos medos e dramas psicológicos do ser humano, confrontando as torturas da mente, em seu eterno conflito entre a razão e a insanidade. Traduzindo muito bem a atmosfera das obras de Edgar Allan Poe. O meu destaque vai para A View Through the Window - Dirigido por Bill Pullman. A série no Brasil foi exibida pelo SBT em 2004 aos domingos ( a meia noite )

                       

                       

                       

                       

Akira ( O cyberpunk do Niilismo )

Akira foi escrito por Katsuhiro Otomo, sendo o primeiro mangá japonês a ficar famoso no mundo todo, a obra conta a história de Kaneda, Tetsuo e seus amigos num Japão futurista pós-guerra, totalmente devastado pelas armas nucleares. Akira é um projeto de super-dotados mantido em segredo pelo governo japonês.

O enredo se passa após a completa devastação da cidade de Tokyo, em 1988 ocasionada por uma bomba de origem desconhecida, ocasionando o início da Terceira Guerra Mundial. 31 anos depois, em 2019 a cidade é reconstruída e ganha um novo nome, Neo-Tokyo. A decadência da cidade leva o surgimento de grupos subversivos, gangues violentas e atentados terroristas que se fazem presentes em todos o cantos do país. Kaneda, um adolescente das ruas, é o líder de uma gangue de motoqueiros em constante combate com outras especialmente contra a dos chamados "palhaços" uma gangue rival. Kaneda (assim como seu amigo Tetsuo, um outro integrante da gangue) é um dos "filhos" de um país em crise destruído pela guerra. Cresceram revoltados, num ambiente de violência e destruição do pós guerra.

Tetsuo descobre que ele possui um imenso poder psíquico adormecido e, devido a isso é escolhido para ser a cobaia de um projeto ultra-secreto do governo japonês. É então submetido a uma operação que desenvolverá nele incríveis poderes paranormais, transformando-o num novo e letal armamento capaz de destruir cidades inteiras.

Tetsuo desenvolveu inúmeros poderes paranormais tais como a chamada telecinese, a capacidade de mover objetos a distância, com essa capacidade ele pode simplesmente esmagar pessoas ou criar um escudo protetor intransponível. Ele está descontrolado com os imensos poderes que recebeu e em sua caminhada em direção ao seu destino deixa um imenso rastro de sangue e destruição.

                           

Jean Baudrillard ( A grande inspiração de Matrix )

Jean Baudrillard é um dos principais teóricos a diagnosticaram o mal-estar contemporâneo, o autor foi também, um dos fundadores da revista "Utopie", além de ter publicado mais de 50 livros ao longo de sua vida.O professor baixo e mal- humorado é hoje uma das figuras mais populares do novo século. O pensador francês, de 74 anos, recusa-se a falar em inglês. Mesmo assim, é tão popular nos Estados Unidos por causa de suas análises sobre a cultura de massa que foi convidado a fazer um show de filosofia em Las Vegas. E seu nome está na boca dos espectadores da trilogia Matrix. No primeiro filme dos irmãos Wachowski, o hacker Neo (Keanu Reeves) guarda seus programas de paraísos artificiais no fundo falso do livro Simulacros e Simulação, de Baudrillard. Keanu leu o livro e costuma mencionar o autor em todas as suas entrevistas sobre Matrix. Até porque o ensaio sobre como os meios de comunicação de massa produzem a realidade virtual inspirou os diretores de Matrix a criar o roteiro. Baudrillard não parece ligar para a fama. Ele esteve no Brasil para lançar seu novo livro, Power Inferno, e participar da conferência 'A Subjetividade na Cultura Digital', na Universidade Cândido Mendes, no Rio de Janeiro.

Se a realidade já não existe e vivemos um permanente e conspiratório espetáculo de mídia, como quer Jean Baudrillard, o pensador exerce a função de entertainer às avessas. Ele decreta o fim dos tempos, e todo mundo vibra. Suas obras atuam sobre a era da imagem, do virtual, da extinção das verdades, da crise dos paradigmas modernos.

Para Baudrillard, o resultado de um consumo rápido e maciço de idéias só pode ser redutor. Há um mal-entendido em relação a meu pensamento. Citam meus conceitos de modo irracional. Hoje o pensamento é tratado de forma irresponsável. Tudo é efeito especial. Veja o conceito de pós-modernidade. Ele não existe, mas o mundo inteiro o usa com a maior familiaridade.  Para o autor, A arte se integrou ao ciclo da banalidade. Ela voltou a ser realista, a desejar a restituição da reprodução clássica. A arte quer cumplicidade do público e gozar de um status especial de culto, situação prefigurada nas sinfonias de Gustav Mahler. Claro que há exceções, mas, em geral, os artistas se renderam à realidade tecnológica. Desde os readymades de Marcel Duchamp, a importância da arte diminuiu, porque a obra de arte deixou de ter um valor em si. Os signos soterraram a singularidade.

Obras publicadas: América, As estratégias fatais, À sombra das maiorias silenciosas, A sociedade de consumo, A transparência do Mal: ensaio sobre os fenômenos extremos, A troca impossível, A troca simbólica e a morte, A violência do mundo, Cool memories (série de quatro livros com ensaios), De um fragmento ao outro, Estação liberdade, Ilusão Vital, O anjo de estuque, O crime perfeito, O espírito do terrorismo, O paroxista indiferente, O sistema dos objetos, Palavras de ordem, Para uma crítica da economia política do signo, Power inferno, Relógio d'água, Senhas, Simulacros e simulação, Tela total: Mitos-ironias da era virtual e imagem, Telemorfose.

(trechos retirados originalmente da entrevista concedida a revista Época)

Dita Von Teese

Dita Von Teese é modelo, atriz e artista burlesca norte-americana. Fetichista assumida, Dita reinventou o termo "burlesco" associado ao strip-tease e a estética da moda pin-up dos anos 50.

A apresentação burlesca ou a arte do burlesco se refere a um tipo de apresentação teatral que consiste em uma paródia ou sátira (que muitas vezes implica uma apresentação de striptease).

Atualmente Dita faz shows privados e é considerada Sex Symbol de luxo, reconhecida mundialmente.

 

Helmut Newton

Conhecido mundialmente por suas fotos com nudez, modelos lésbicas e sadismo, Helmut Newton deixou sua contribuição para o mundo da arte subversiva e boêmia. Colocou à prova os dogmas sobre o erotismo e a sensualidade feminina, de forma sutil e ao mesmo tempo selvagem. Newton expôs sua obra em revistas como Vogue, Elle e Playboy. Veio a falecer em 2004 em um acidente de avião.

|Hot Video| FEMME EN FOURRURE

              

Introdução e proposta do blog

As auto-estradas da informação e a multi-mídia interativa anunciam uma mutação nos modos de comunicação e de acesso a cultura. Emergindo então, um novo meio de comunicação, de pensamento e de trabalho para as sociedades humanas: o ciberespaço. Criando aquilo que podemos denominar de " inteligencia coletiva".

Sendo um fruto desse fenômeno cultural, o No Culture No Future tem como proposta divulgar as novas expressões ficcionais: áudio-visuais, e de várias outras linguagens do mundo sub-pop contemporâneo. Captando suas vozes, em seus múltiplos discursos, trazendo um olhar sobre o que está sendo produzido em um período muito intrigante para nós. Nesse caminhar vamos procurar não limitar os sentidos que esse Blog vai se desdobrar, errar, acertar, vislumbrar. Oferecendo ao leitor nada além de um simulacro, de um teatro de idéias, sobre algo totalmente incerto, inconstante, e fragmentado. Observando e construindo assim, uma cultura mutante, híbrida, que alimenta-se de si, e para si. Em certo, apenas temos a idéia de diagnosticar as tendências de uma doença chamada arte, em suas variadas representações, inseridas em um tempo hipermoderno, líquido, que se esgota, e se dissolve, em nossas telas de computador.